10-12 Şubat tarihleri arasında Jodhpur’daki Mehrangarh Kalesi’nde düzenlenen Kutsal Ruh Festivali, bana tamamen yabancıların müzik üzerinden ne kadar kolay bağ kurabileceğini düşündürdü. Sanki kolektif dinleme deneyimi, hem tanışma ve buz kırma ihtiyacını hem de fikir ve ideoloji açısından bir uyum olup olmadığını bulma zorunluluğunu ortadan kaldırıyor.
Festival, müziğin zihni nasıl sakinleştirebileceğini ve kalbi nasıl yumuşatabileceğini anlamamı sağladı. Arka hikayelere ve karakter yaylarına sahip bireyler olarak bizi ayıran farklılıklara rağmen, içimde bir genişleme hissettim – etrafımdaki insanlarla bir bağlantı duygusu. Bir Kabir dinleyip dinlemediğim önemli değildi. bhajan veya bir Thyagaraja KrithiA kafi Bulleh Shah veya bir kavvali Amir Hüsrev’in bir beyt Shah Abdul Latif Bhitai veya John Lennon ve Yoko Ono tarafından yazılmış bir şarkı. Hepsi içimdeki enkazı yıkayan, bir durgunluk okyanusunda birleşen nehirlerdi.
Festivalin bende bu içgüdüsel tepkiyi uyandırdığından şüpheleniyorum çünkü seyirci, sanat yönetmeni Alain Weber’in müzisyenleri nasıl bulduğuna, müziği nasıl programladığına dair uzun ve sıkıcı yorumları olmadan, müziği kendi koşullarıyla karşılamaya bırakıldı. dizilişi veya geleneksel ile çağdaşı nasıl harmanladığı. Pek çok küratörün aksine, spot ışığının kendisinden çok müzisyenlerin üzerinde olmasından memnundu.
Festival, Jaswant Thada Gölü kıyısında nefes kesen bir konserle açıldı. Dada Khan, Latif Khan, Dare Khan ve Sujaram, ilahi sevgiliye binlerce isimle nasıl hitap edeceğini merak eden ve birinin dindarlığı hakkında çatılardan bağırmasına gerek olmadığını fark eden dünyevi arayıcının içinde bulunduğu çıkmaz hakkında bhajanlar sundu. Yaradan, evrendeki en hafif sesin bile farkındadır – bir karıncanın ayaklarındaki halhallar.
Aksiyon, Chaar Yaar Ensemble Madan Gopal Singh, Deepak Castelino, Amjad Khan ve Pritam Ghoshal ile Chokhelao Bahçesi’ne kaydı ve Sufi favorilerini seslendirdi. Aaj Rang Hai, Hori Khelungi Keh Bismillah Ve Tere Ishq Nachaya. Güzel performanslarını, dinleyicilerin şarkı söylemesini ve coşku içinde sallanmasını sağlayan Sonam Kalra izledi. Çap Tilak, Naiharva, Aeri Sakhi Ve Dama Barajı Direği Kalender. Geleneksel Rajasthani repertuarlarından bazı Maand şarkılarını da sunan Chuge Khan, Jasu Khan, Anita Dangi ve Prem Dangi ile işbirliği yaptı.
Jaswant Thada Tapınağı’nın dışındaki akşam programı büyüleyiciydi. Karnatik flüt çalan JA Jayant ve mridangam çalan Akshay Anantapadmanabhan, Hindistan’da nadiren görülen bir enstrüman olan cristal baschet çalan Loup Barrow ile sıra dışı işbirlikleri ile izleyicileri büyüledi. Boyut olarak büyük, hipnotik bir ses çıkarıyor. Farklı müzik geleneklerinin bir araya gelmesi işe yaradı çünkü katılan sanatçılar eğitimleri konusunda güvendeydiler, yaratıcı riskler almaya istekliydiler ve alkış için yarışmak yerine kendi güçleriyle oynadılar.
Büyüleyici müzik, Hindustani-Carnatic füzyon grubu Stree Shakti ile Zenana Deodi Courtyard’da gece geç saatlere kadar devam etti. Pandita Anuradha Pal (tabla, pakhawaj, djembe, udu, udukku, dholak, bongo ve handsonic), Radhika Srinivasan (Karnatik keman). Paromita Mukherjee (armoni ve Hindustan kemanı), Ramya Ganesh (ghatam) ve R Krishnapriya (kanjira). Seyirciyi tutsak etme yeteneklerinin yanı sıra, özellikle Hint müzik festivallerinde yalnızca vokalistin kadın olduğu tamamı erkek grupların yer alması yaygın olduğundan, bu kadınların birlikte müzik yaptığını görmek canlandırıcıydı. Stree Shakti seyirciye bir şeylerin değişme zamanının geldiğini gösterdi. Tamamen kadınlardan oluşan grup dışlayıcı değildi ve Rajasthani müzisyenler Gazi Khan Barna (khartal), Latif Han Hamira (dholak), Thanu Han Barna (morchang Ve bhapang) ve Feiruz Han (dhol).
Festivalin ilk günü Moğolistan’dan Hatan Ensemble ve Özbek Bokhor Dans Topluluğu’nun Rajasthani Kalbeliya dansçılarıyla bir araya gelmesiyle sona erdi. Kuşların, gök gürültüsünün, rüzgarın ve suyun seslerini taklit eden Moğol gırtlağını dinlemek yeni bir deneyimdi. Bunda o kadar dünyevi ve eski bir şey var ki, dinleyiciyi, insanların neden kendilerini doğadan ayrı ve doğadan üstün görmekte bu kadar ısrarcı olduklarını merak ediyor. Topluluğun müziği, ağız arpı (Yahudi arpı da denir) gibi enstrümanların kullanımıyla zenginleştirildi. morin khuur veya at başlı keman ve Moğol flüt veya tovshuur.
İkinci gün, Jaswant Thada Gölü ve Chokhelao Bahçesi’ndeki seyirciler, deda satara veya çift flüt ve sarinda, bu bir tür keman. Bu enstrümanlar, Rajasthan’daki geleneksel performans sanatçılarının toplulukları olan Langas ve Manganiyars’ın müzik mirasında önemli bir rol oynamaktadır.
Swapan Das Baul, Arpan Thakur Chakraborty ve Khokan Das, Vaishnava, Sufi ve Tantrik kaynaklardan gelen mistik bir akım olan Bengal’in Baul müziğinin büyüleyici bir sunumunu yaptılar. khamak ve dotara perküsyon dışında. Talaab Khan Barna ile vokalde, Feiruz Khan ile harmonium’da ve Sawai Khan ile vokalde işbirliği yaptılar. dholak – hepsi Rajasthan’dan.
O günün en önemli olaylarından biri, UP Raju, U Nagamani, U Jaya Vigneshwar ve U Subramania Raju’nun “mandolin ailesi” tarafından kısa sololarla yeteneklerini sergileyen ve aynı zamanda birbirleriyle müzikal sohbete giren keyifli bir enstrümantal müzik gecesiydi. Ghatam’da N Rajaraman ve yolda Madipakkam P Suresh onlara katıldı. mridangam.
Aksiyon Zenana Deodi Avlusuna kaydırıldığında, Karnatik klasik müzik geçmişine sahip kemancı Jyotsna Srikanth, ud çalan ve ud çalan Tunuslu Parisli müzisyen Jean-Pierre Smadja namı diğer Smadj ile işbirliği yaparken, havada sürpriz ve heyecan vardı. cazı elektronik ses ile harmanlaması ile tanınır. “Sangeeta Sanghama” bu deney için uygun bir isimdi.
Bu büyüleyici performansı, Pandit Vishwa Mohan Bhatt ve Salil Bhatt’ın yer aldığı eşit derecede olağanüstü New Desert Slide Project izledi. mohan veena, elektro gitarda Justin Adams ve Anwar Khan, Gazi Khan, Feiruz Khan, Ghewar Khan ve Mehardeen Khan Langa’nın yer aldığı Master Divana Ensemble. Müziğin ve müzisyenlerin dar, bölücü siyasetin üzerine çıkma kapasitesine sahip olduğu fikrini yeniden teyit ederek, bu müzisyenlerin birbirlerinden bahsettiği saygı ve sıcaklığa tanık olmak duygulandırıcıydı.
Festivalin üçüncü günü Jaswant Thada Tapınağı önünde sabah konseri ile sona erdi. keman sesleri, kamaicha, sarangi Ve sarinda İnsanları izlemeye ara verdiğimde damarlarımda aktı ve minnet duygusuyla toprağa dokundum.
Chintan Girish Modi serbest yazar, gazeteci ve kitap eleştirmenidir.
İfade edilen görüşler kişiseldir
HT Premium ile sınırsız dijital erişimin keyfini çıkarın
Okumaya devam etmek için Şimdi Abone Olun
